preview of multimedia created by Li Tung with Sound of Dragon Ensemble’s music
藝術家董籬製作多媒體投影
作曲家李志純介紹作品 Taiwanese Dragon Legends
作曲家Edward Top介紹作品 Shadow to Light
THE LIVING WORLD 【生生不息】多媒體音樂會 English
4月12日星期六晚上8點, 溫哥華Annex劇場 (823 Seymour St, Vancouver)
龍吟滄海協會主辦 購票: $19.99 普通票, $15 學生/耆英, 12歲以下免費
THE LIVING WORLD 是龍吟滄海樂團2025年的年度音樂會，將於4月12日星期六晚上8點在Annex劇場舉行，以自然人文為主題，邀請台灣作曲家李志純及加拿大多位作曲家創作，透過中西樂器同台競奏，配合台灣藝術家董籬設計的多媒體影像投影，體現對自然環境的感悟、古老傳說的演繹。
龍吟滄海樂團，按傳統絲竹樂的方式，以弓弦樂器、彈撥樂器、吹管樂器、打擊樂器組成。不同的是，龍吟滄海樂團的編制涵蓋了東、西方樂器，包括董籃 – 二胡、謝岱霖 – 古箏、呂畇初 – 竹笛、于志敏 – 阮等傳統樂器，對應小提琴、大提琴、吉他、長笛等西洋古典樂器，以及不同民族風格的打擊樂器。
龍吟滄海樂團將在台灣著名指揮家陳志昇的帶領下，演奏六首曲子:
《臺灣神龍傳奇》，由台灣作曲家李志純 (Chihchun Chi-sun Lee) 創作，描述在台灣流傳的故事: 台灣南部布袋山上能夠騰雲駕霧控雨的雲龍、帶來旱災的旱龍、保佑行船人的木龍、魯凱族的死神龍巴拉勒巴勒神龍、回應人民祈雨降下甘霖的黃龍。
《灰樹: 光影》，由來自荷蘭的作曲家愛德華．托普 (Edward Top) 所作，受荷蘭畫家蒙德里安1912年的畫作《灰樹》的啟發，把畫裡象徵著永恆的生命與智慧的灰色波形、線條、幾何對稱的佈圖等轉化成音符，宛如大樹的枝幹中落下斑駁的光影。
伊莉莎白．努德森 (Elizabeth Knudson) 所作的《獅蠍獸》，幻想中世紀時期法國南部一種半獅半蠍的神獸，在現代重生，探索新生的意義。
蒙特婁作曲家霆．伯瑞迪 (Tim Brady) 為龍吟滄海樂團量身定做的《懸》，由抽象交織的線條，發展到樂隊的齊奏。
《淚海》是莫諧．丹伯格 (Moshe Denburg) 於2020年疫情期間所作，感悟於國際關係趨於緊張，社會群體分化對立的現象，透過為跨文化樂團的譜曲，突出人性的共同點。
龍吟滄海樂團藝術總監董籃 (Lan Tung)，來自台灣，演奏二胡並且為樂團創作過多首經典。這次演出的《星空》講述在燦爛的星空下, 隱世而居的部落圍坐營火旁, 白髮蒼蒼的老人為孩子們講述古老的傳奇故事。
Repertoire曲目:
“Taiwanese Dragon Legends” (2025, world premiere) – Chihchun Chi-sun Lee (Taiwan/US/Korea)
《臺灣神龍傳奇》－ 李志純(台灣/美國/韓國)作曲
“The Suspension of_____” (2023-2024, world premiere) – Tim Brady (Montreal)
《懸》– 霆．伯瑞迪 (蒙特婁)作曲
“Tarasque” (2023, world premiere) – Elizabeth Knudson (Vancouver)
《獅蠍獸》－ 伊莉莎白．努德森(溫哥華)作曲
“The Grey Tree: Shadow to Light” (2024-2025, world premiere) – Edward Top (Vancouver/Amsterdam)
《灰樹:光影》－ 愛德華．托普(荷蘭/溫哥華)作曲
“From the Stars” (2017, 2023) – Lan Tung (Vancouver/Taiwan)
《星空》－ 董籃(台灣/溫哥華)作曲
“The Ocean of Tears” (2021) – Moshe Denburg (Vancouver)
《淚海》－ 莫諧．丹伯格(溫哥華)作曲
龍吟滄海樂團於2015年成立，集結了大溫地區一群技巧精湛的音樂家，共同探索跨文化的音樂領域。樂團按傳統絲竹樂的方式，以弓弦樂器、彈撥樂器、吹管樂器、打擊樂器組成，涵蓋了東、西方樂器。樂團積極促進溫哥華與加拿大其他城市以及國外的音樂團體的交流，例如與台灣小巨人絲竹樂團(2018年)、多倫多室內中樂團(2018年)、舊金山漢聲樂團(2019年)、新加坡鼎藝樂團(2019、2023年)的合作。溫哥華喬治亞週報形容龍吟滄海樂團的音樂兼具「 融合一致的整體性及文化碰撞帶來的異域風情」。樂團提供作曲家、演奏家們創意實現的平台，曲目有加拿大、台灣、中國、美國、義大利、英國作曲家的作品。
Chih Sheng Chen 陳志昇 – conductor 指揮
Sound of Dragon Ensemble 龍吟滄海樂團:
Charlie Lui 呂畇初 – dizi 笛子
Paolo Bortolussi – flute 長笛
Itamar Erez – guitar 吉他
Zhimin Yu 于志敏 – ruan 阮
Dailin Hsieh 謝岱霖 – zheng 箏
Lan Tung 董籃 – erhu 二胡 & vocal
Mark Ferris – violin 小提琴
Sungyong Lim 林成容 – cello 大提琴
Jonathan Bernard – percussion 打擊樂
Li Tung 董籬 – media arts 多媒體藝術
Chih Sheng Chen 陳志昇 – conductor 指揮
國立台灣大學微生物與生化學博士，天主教輔仁大學音樂學系指揮碩士，現任小巨人絲竹樂團音樂總監，曾任廣藝愛樂管弦樂團行政總監、台北市立國樂團團員等。
陳君自幼由馬志剛先生啟蒙學習二胡，曾師事黃正銘老師及安如礪老師，並隨黃朝英老師、丁世佩老師學習音樂理論，隨李英老師、郭聯昌老師學習指揮藝術，求學過程即熱衷於國樂相關藝術及行政事務。
2000年籌組創立小巨人絲竹樂團並擔任音樂總監，積極參與專業演出策劃、指揮及國樂推廣工作，期間規劃【兩岸薪傳系列】、【國際交流系列】、【絲竹室內樂系列】、【青年演奏家系列】、【校園、社區推廣系列】等近千場演出，足跡遍及國際、兩岸數十個國家與地區；帶領樂團自2005年迄今連續獲選為文化部演藝扶植團隊，入圍2011年「第九屆台新藝術獎」十大表演藝術節目等，藝術暨營運表現上備受肯定。
小巨人絲竹樂團之外，陳君亦活躍於國內外重要舞台，範圍涵蓋國樂、西樂、樂團行政及音樂教育等領域。曾與荷蘭新室內樂團 (Nieuw Ensemble)、加拿大溫哥華跨文化管弦樂團 (Vancouver Inter-Cultural Orchestra)、加拿大轉捩點室內樂團 (Turning Point Ensemble)、長榮交響樂團、廣藝愛樂管弦樂團、加拿大多倫多中樂團、加拿大龍吟滄海室內樂團、加拿大愛民頓中樂團、加拿大BC中樂團、加拿大蘭韻中樂團、先嗇宮國樂團、加拿大點心室內樂團、新加坡鼎藝團、浙江歌舞劇院民族樂團、江蘇省演藝集團民族樂團、河南民族樂團、北京中央音樂學院聖風組合、重慶民族樂團、成都民族樂團、福建民族樂團、廣東民族樂團、北京民族樂團、黑龍江歌舞劇院民族樂團、吉林民族樂團、高雄市國樂團、臺灣國樂團、河南平頂山民族樂團、桃園市國樂團、“蝶夢飛竹”揚琴藝術團、美國漢聲樂團 (Melody of China)、陝西省歌舞劇院民族樂團、徐州漢樂團、無錫民族樂團等合作演出；更多次受邀於國內外各大藝術院校，進行樂團營運、樂隊訓練等專題演講。
陳君指揮風格理性沉著、質樸簡鍊，藝術方向著重對本土的關懷與多元文化的融合；樂團經營管理依循「傳統文化為體、科學邏輯為用」的原則，務實穩健、效率績優；多年來本著「以國樂為畢生志業」的無比熱情與使命感，成功地號召大量台灣國樂青年人才，共同參與構築具有台灣特色的國樂願景，對於國樂藝術的承先啟後、精緻化、國際化貢獻卓著。
